微访谈:心目中的品牌学校


“微访谈,您心目中的品牌学校”


 


策划/《学校品牌管理》编辑部


 


 


主持:


王永江 《学校品牌管理》杂志总编、永搏明教育研究院副院长、广东教育现代化专业委员会副理事长


 


对话嘉宾:


扈永进 知名教育学者,《学校品牌管理》杂志特约评论员,广州市广外附设外语学校教科室主任


宋运来 江苏省333高层次人才培养工程中青年科学技术带头人南京市双闸小学副校长、书记


张秀珍 全国十佳小学校长、优秀教师,黑龙江省桦南林业局东风小学校长 


陈平 江苏省羊尖高级中学副校长,中学美术学科特级教师  


 


 


 


王永江:在倡导“一校一品”,打造特色品牌的问题上,每一位教育者对品牌学校的看法都“仁者见仁智者见智”,每位都可以有不同的见解,您心目中的品牌学校是什么样的?


 


宋运来:假如学校里教职员工的子女都十分乐意在自己的学校就读,不放心到其他学校就读。那这所学校离品牌学校就不远了。这是判断一所学校是不是品牌学校最直观的外显标志。看某所学校是不是品牌学校,还要看这所学校是不是因校长的更迭而品牌消亡。


 


王永江宋校长的这两个观点都很独特,是判断真正的品牌学校简单而有效的办法。


 


扈永进:现在的品牌学校,基本上均属政府行为使然。我的基本观点是,1949以后中国并没有传说中的“品牌学校”,因为,中国还没有形成一个真正意义上的“教育市场”。我心目中的品牌学校,很简单,它应该是在教育充分市场化的前提下脱颖而出,从而成为市场的胜出者。


 


王永江在扈老师看来,品牌学校还是一个理想,我们创建品牌学校的道路确实任重道远。但在社会公众看来,拥有高知名度和美誉度的学校就是品牌学校,各位对此又是怎么看的?或者,您认为品牌学校与名校的构成要素又有何异同?


 


张秀珍品牌学校的内涵应该是非常丰富、且更具深度、有更值得解读的东西。学校的文化底蕴,学校的精神色彩,学校的价值追求,都具有被人们赞赏的品格。创造适合每一个学生成长的教育、发展每一个学生、成就每一个学生、幸福每一个学生,这是一所品牌学校理应发挥的作用。


从社会公众角度,笼统地说,可以认为“拥有高知名度和美誉度的名校,就是品牌学校”。实际上,品牌学校与名校的有很多相同点都有高效的管理机制、都有科学的培养模式、都有共同的精神追求、都有深厚的校园文化、都有鲜明的办学特色。不同点是,品牌学校和名校的目标相比,要求更高了,内涵更丰富了,目标更清晰了,也更富有品牌价值。其过硬之处集中体现在让人景仰,让人成功,让人留恋。


 


陈平品牌学校与名校的构成要素差异的理解,可以这样认为,名校可以包括品牌学校,但也可以是因为某一方面有名而成为了名校,只要达到一定的知名度就可以,成就比较单一,但品牌学校应该是立体的,具有标本意义的。


 


宋运来:如何判断一所名校能否称之为“品牌学校”?一所学校拥有了知名度与美誉度还不够,还要有一定的忠诚度与特殊性。仅就特殊性来说,在市场日益成熟、教育资源同质化趋势越来越强的今天,只有那些有鲜明个性化风格和独特的个性魅力的学校,才能具有很强的识别性、易记忆性,使社会公众对学校产生深刻的印象并形成认同。


 


王永江师生对学校的的认同与肯定(即忠诚度)也是衡量品牌学校的重要指标,师生是学校的主体,在建设学校特色,打造学校品牌时,作为校长应该如何处理学校与师生之间的关系?


 


扈永进:我并不赞成“一个好校长就是一所好学校”的提法。在我看来,校长作为学校的管理者,其核心使命是整合资源。这里面,就存在如何整合师生资源的命题。学校提供的是教育服务,而学生是客户,是服务对象。教师是服务者,当然,学校要尽可能通过招聘把关和在职培训,使教师成为最优秀的服务者。而学校,是上述两个要素得以形成最佳配置的保障所在。


 


陈平师生这个主体来谈品牌学校建设,这是毫无疑义的。只有着眼师生发展的建设才能形成品牌,师生特色发展是品牌发展的基础,也是结果。


 


王永江“学校提供的是教育服务”,一所品牌学校能够给孩子提供优质的教育服务,但这对服务提供者及校长、教师们有很高的素质要求。


 


宋运来:其实,品牌学校归根结底是校长的个人品牌与教师的个人品牌。因为有了人的品牌才会有学校的品牌。品牌学校对校长的素质要求有如下几点:第一,要有三种心态,大爱之心、平和之心、义无反顾之心;第二,具备七种意识,忧患意识、人本意识、创新意识、角色意识、学习意识、经营意识与营销意识;第三,构建独特的品牌个性;第四,在教育领域中经常保持自己的声音;第五,勇于挑战权威;第六,善于扩大自己的社交圈子;第七,和媒体保持密切有好的关系;第八,塑造良好的个人形象;第九,练好自己的内功等。品牌学校对教师来说,除了参照校长的素质要求外,还要有自己拿手的教育教学绝活。


 


张秀珍我认为,品牌学校的教师应该要有高尚的思想品德,渊博的专业知识,广阔的文化视野,无私的奉献精神,前瞻的教育理念、强烈的进取意识、先进的教学方法和较强的教研能力等。而校长作为学校发展的总舵手,对校长的素质要求应该是更高一层次。校长应是一部教育学和管理学,是教育发展与教育改革的优质资源,要求校长一是要有崇高的职业理想;二要有自觉的政策与法规意识;三要有宽厚的理论素养;四要有高尚的人格魅力;五要有精湛的领导艺术;六是要有独特的管理能力;七要有现代的经营意识。


 


王永江创建品牌学校是每个教育管理者的梦想,那么我们创建品牌学校的最终目的是什么呢?


 


宋运来:创建品牌学校的最终目的是造就有效能的学校。一所有效能的学校能逐步实现全面发展的教育、和谐校园、终身学习的愿景。


 


张秀珍这同样也是一所品牌学校理应发挥的作用,在创造适合每一个学生成长的教育、发展每一个学生、成就每一个学生、幸福每一个学生,不仅让学生知识丰富、智力成长,还有情感的浸润、意志的砥砺、人格的完美、心灵的圆满,进而体验到一种精神上的幸福,让每一名学生的生命之花绽放得更加精彩。让每一位教师的生命更有意义和价值!


 


陈平最终目的,还是促进学生潜能发展,点亮学生人生理想


 


王永江谢谢您也非常感谢各位嘉宾的分享!同时,我们期待与更多的校长交流分享对学校品牌的理解!


 


 


 


 



 


出版:《班主任“偷懒”艺术》

出版:《班主任鈥溚道菱澮帐酢



喜欢做教师是从做班主任开始的,不喜欢做教师也是从做班主任开始的。


“这些学生真是没治了,好说歹说就是不听。”作为班主任的你是否有过这样的苦恼?


“哎呀,真是累死人了,整天都有处理不完的鸡毛蒜皮的事,让这些学生折腾得半死,这个班主任干得真没劲。”作为班主任的你是否也发过这样的牢骚?


“你看一班的班主任,人家也不用整天泡在班上,班里的秩序井然,也不知是咋搞的。”作为班主任的你是否也产生过这样的困惑?


现在的学生真是难管理,轻了不行,重了不行,急了不行,缓了不行,操心不少,可效果不好。往往不是在家长那里受到责难,就是在校长那里受到批评,甚或受到学生的抵制……唉!班主任工作真是一个让人头疼的差事。


 每天早起,晚回——辛苦,早起清扫、晨会,星月相伴家访;吃喝拉撒都管——麻烦,既要当好保姆,又要做好后勤管理;如今大多都是独苗——难管,个性强,又任性,还敏感……只有做过班主任的老师,才能真正体会到班主任的酸甜苦辣,喜怒哀乐。人们常说:“天下管事最多的主任就是最小的班主任”。可见,做班主任的苦恼就像夏天里的知了,吵得你心烦,闹得你心慌。喉干舌燥,声音沙哑,咽喉充血,声带小结。于是,胖大海、利咽灵、西瓜霜、草珊瑚含片、黄氏响声丸、麦冬、双花,交替相伴。西药不管用,就喝中药。


 相信没有一个人会喜欢每天忙得像陀螺一样的工作状态,那么,该怎样合理安排工作得以“偷懒”呢?“如果你是一个忙碌的班主任,你的学生也是忙碌的学生,那你就不是一个优秀的班主任”。让我们从繁琐的班级事务中解放出来,事半功倍地完成教育教学任务,是多么理想的一种“偷懒”境界。俗话说:“懒娘带出勤快崽”。我们不防借用一下,改为——“懒师带出勤快生”,因为太多的事实证明,勤老师带不出勤学生。在学校,我们会经常见到这样的班主任,他们整天风风火火地忙得团团转,却还老受批评。而有的却能够不声不响地圆满完成学校交给的一切任务。


《班主任“偷懒”艺术》是一部来自一线优秀班主任成功管理经验的书籍,既有经典管理故事案例,也有科学理性分析,为那些终日忙碌、痛苦煎熬而不得管理奥秘的同行娓娓道来“偷懒”的招数和轻松快乐育人的诀窍,可读,又实用。第一章,“偷懒”也是一种智慧,开篇与您分享“会偷懒”吗?“偷懒”不等于放松,“偷懒”也要偷得巧;第二章,想“懒”先得“勤”,“勤中偷懒”是治班秘诀,提前做好“功课”,制度、责任、良好班风是“偷懒”的基础、优良学风是“偷懒”的保障等;第三章,想“懒”还得“教”;第四章,想“懒”得“求助”;第五章,想“懒”就得“放”五个方面展开叙述。朴实的文风,带着田野泥土芳香的班级管理智慧,会使每位阅读本书的班主任们,拨开心头的阴霾,感悟班级事务虽然烦杂,但要想做得井井有条,也许并不需要事必亲躬。相信每位班主任会从一个个案例中学会如何放手,学会如何放松,学会如何放开!


 在现实中,我是一个比较“懒”的班主任,带出来的学生都较有独立性,老师不在班上和在的时候一个样,完全不需要老师去多操心。早上,踏进教室听到的是琅琅书声,看到的是窗明桌净,清爽地面。铃声响过,作业本整齐地摆放在每位老师的办公桌上。您听不到我苦口婆心地在晨会上的训诫,我从不为座位编排烦心过,也没有为迎接板报检查急吼吼过,也不为每日班主任手册记录烦神过,更不为期末的学生评语挖空心思过……感觉班主任是一个好玩的芝麻“官”。是什么使这个因做班主任而不喜欢教师职业的我,后来渐渐喜欢上教师这个职业呢?我想,喜爱学生、尊敬学生、信任学生、解放学生、成就学生应该就是做班主任的天然素质。


 如今,“懒”字被赋予了太多的贬义,致使很多人都不愿意被说“懒”,只是,在现在繁重的负担与压力下,我们要聪明地学会“偷懒”,其实不见得能懒掉一些什么,只是多了一份乐观的态度罢了。教是为了不教,管是为了不管。“懒”的前提是认真而有智慧地做好自己的每一项工作,所以“会偷懒的老师是聪明的老师”这句话确实说得不错。其实“懒”教师不是真正意义上的懒,相反,他首先需要付出更多的思考才行,然后再采取切实有效的办法,讲究办事效率,绝不和学生拼时间,拼消耗。并在教育管理中,多教给学生方法,该放手时就放手。


 现实教育场景中,班主任工作确实充满了挑战与机遇,它尽管给你我带来了诸多烦恼,但同时也会像一面镜子映射出你的爱心、奉献与智慧,使你我享受到极大的幸福感与成就感。


                                宋运来 


          2012年11月30日于南京 

出版:魅力语文教师的修炼

出版:魅力语文教师的修炼


 


(长春出版社2013年1月出版)



南京晓庄师范求学时的我,有着严重的言语障碍。倒不是我有口吃病,而是一到老师面前,就感到局促不自然,说起话来结结巴巴,本来心里想这样说,可是话到嘴边变成另一种说法了。带着这样的不自信走上了家乡的讲台,好在方言母语环境掩盖了我说话的笨拙。在选择教什么科目上我慎重选择了教“语文”,而且要从一年级教起。当时,只有一个念头,就是带着一年级小朋友到六年级毕业,好好夯实我的语文基础。如今回过头来看是走对了,学生成长了,我的语文能力也得到了提升。曾经那个青涩的、见人说话就脸红的小伙子,现在就是面对成千上万的人讲课,也能心静如水,从容地在讲台上踱着稳健的脚步穿行在学生中间。假如听课者寥寥,反而提不起精神来。有一次在江苏徐州淮海会堂讲课,下课铃声响起,自己好像才清醒过来,迷迷糊糊上了两节课,身心是极度的放松,一点也紧张不起来。


      2011年底,经好友王廷波先生推荐,长春出版社的齐秀娟、吴尧两位编辑约我参加《小学语文名师之路丛书》撰写工作,意外忝列全国小学语文教学领军人物之列,诚惶诚恐。好在借寒假休闲时间梳理一下20年来走过的语文教学之路,也是一件十分快意的事情。一个其貌不扬、掉进人群里就找不到的我,一个不会说话、不会写作、不会研究,更对上课没有感觉的我,到后来居然著作颇丰,喜欢上课,敢于上课。一个“四不会”的语文教师是如何羽化的?相信那些如我一样不自信的的教师们,读了这本书以后,没有理由再怀疑自己不是教书的料,不是教语文的料,不可能成为名师的料。


本书收录了我对语文教学的所思所想54篇,其实更多的是对语文教学的发现、问题的思考与解决。如拼音、识写字、口语交际、阅读教学、快乐习作、语文综合性学习等涉及语文教学的各个方面。因篇幅所限,忍痛割舍了《我们应该有一双儿童的眼睛》、《从学生学习的真实角度出发》、《课堂教学视觉盲点归因分析》、《运用古文字知识进行识字教学初探》等篇目。收入本书的文稿全部是刊发在教育期刊上的作品,无论在语言的凝练上,还是在语文教学的操作策略上,篇篇都是精挑细选之作,文风朴实、没有矫揉造作之呻吟。你可能会问?既然你不会写作?何来著作颇丰?在我的教学之路上,没有人教我如何研究,如何写作。如果一定说有,我只能说是影响吧,是师范求学时校园文化给我播下了一颗写作研究的种子吧。晓庄师范求学时,经常看到学校传达室门前的小黑板上有某某老师领稿费的“通知”,每到开学初,校园的橱窗里赫然展览晓庄师范老师编写的一本本厚厚著作,更令为惊讶的是我们学习用的语、数教材教法教科书竟然是我们的科任老师,无疑这为我后来从事写作研究播下了一颗种子,这颗种子没有教我如何写作,但它给了我信心,给了我破除写作神秘的力量。最终促使我投向邮筒第一篇文稿的是我的学生李涛在1992929日刊发在《小学生拼音报》上一篇汉字加拼音的日记,以及后来学生陆续刊发的“优秀习作”,学生都能刊发文章,我咋不能呢?近年来在《中国教育报》《人民教育》等国内众多期刊刊发180余篇文章,很多心得体会都是从教学生作文受到的启发,印证了“教学相长”教育原理。收入本书的《不可不知的十件作文难心事》是我应邀在2012年《新作文•小学作文创新教学》连载的系列作文教学“讲座”,这是20余年来我对习作教学研究的成果。在教好学生作文的同时,我也收获了自己如何撰写文稿的经验,完成了师范求学时想得到而不得的写作秘诀,如《写作的小论题从哪里来》《怎样写出编辑青睐的文稿》等以及不同的语文教学写作文体样式,这在本书的第四章里有详尽的介绍,相信您读了以后会少走弯路,较容易走上写作研究的康庄大道,也会尽快从一个普通的教师迈进一个新的生长天地。


 工作伊始的我很想得到名师的点拨与提携,很遗憾,全校唯一的美术特级教师还退休在家了。一直到2002年,我被评上特级教师才改变全县建国以来没有语文学科特级教师的历史。在工作的初期也期望能加盟大学教授们的研究队伍或有教授们指导的课题研究,但这都不现实,因为我的学校太偏僻了。那靠什么点燃自己前进的火把?——读书,与教育期刊为友,与一切有鲜活教育理念的同事为友,与可爱的学生为友。如今不能说坐拥书城,家里随处是书,学校工作室就是一个小型的图书馆,可以随手翻阅、上网搜索到需要的书籍,研究起来极为便捷。在此感谢南京市建邺区教育局领导们的关怀。当下的人们为什么不喜欢读书?读书对一个年轻人的成长有何意义?这在本书里也都有详尽的介绍。


 愿每一位喜爱教育的您也好,不喜爱教育的您也好,相信只要您随意翻阅本书,皆会有收获。

在线答问2:童年:在散养与驯养间徘徊

童年:在散养与驯养间徘徊


 


宋运来


  缘起:去年受聘于“凤凰学习网”,忝列专家指导团行列。一日,王主任来电,请教儿童在上小学前到底教还是不教?王主任是个有责任的媒体人,我明白她的意思。幼儿教育我比较陌生,不敢轻易作答,建议王主任关注《三联生活周刊》2012年第22期陈晓、陈赛2位记者分别撰写的文章:《人类精神胚胎期何种童年值得守护》《守护童年》。主任回复说,太专业化的文章,一般家长看不明白,您还是简单说说吧。10余年前,因儿子上幼儿园写过《幼儿园小学化何时休》等系列文章,近年《中国教育报》等教育主流媒体开始十分关注幼教问题,看来王主任代家长求教的这个问题带有普遍性。为完成任务,忐忑地结合自己童年的成长经历,撷取陈赛先生《守护童年》的部分精要作答吧。


回复:小时候,我家住在苏北的黄河故道边。坡下就是清澈见底的小河。春夏之交,在河叉里逮鱼摸虾,常兴奋地端上大半碗的小鱼回家。傍晚,路边的柳树下去逮爬上树的“姐猴”(蝉的幼虫)。十几只姐猴在搪瓷碗里爬上爬下,爬不动的就放在桌上看它出壳。起初脊背裂出一点缝隙,慢慢露出白白的嫩肉,颤抖中脊背慢慢隆起,看得不耐烦了,索性用小手把它从蝉壳里拽出来。第二天,发现昨晚拽出的蝉不会飞,翅膀耷拉着趴在罩沿边。长大才知道,蝉是要经过自己痛苦地蜕壳才会振翅飞翔的,那个过程省略不得。


天热了,偷偷和伙伴光着屁股去河里游泳。正起劲地踩水呢,忽见一条水蛇从前方游来,吓得赶紧闭上嘴巴,唯恐水蛇会钻进我小嘴巴的黑洞洞里。这可是邻家哥哥教我的。


秋天里打猪草,割得实在累了,就躺在沟坡上出神,幻想要是有一部替我割草的机器有多好,就不要我天天背着沉重的柳箕了。


童年没有上过幼儿园,过去农村也没有幼儿园可上。就这么散养着。及至上了小学也没有什么课外书可看,到看过小人书之类的。没有如今小学生穿梭于各类培训班、提高班的劳碌与匆忙。倒是父亲的严厉教育,对后来接触新事物时多了一点顾忌与敬畏。


艾莉森·高普尼克说:“童年,一段专门用于学习与想象的时光,是我们之所以为人的关键。”自发性、纯洁、好奇、欢乐是儿童与生俱来的天性。由此,我想到了著名教育家李吉林,失去父亲的童年尽管带来的是生活物质上的匮乏,但并不妨碍她“内在生命力”的自由生长。母亲不自觉地为幼小的李吉林提供一个“保护的环境” ——河边、溪头、田埂,李吉林和伙伴们挎着小竹篮采摘下刚冒头的枸杞、荠菜、马兰头、野苋菜,在挖野菜的日子里,她们在劳动中增长生活知识,也收获劳动的成果。她的天赋潜能在自我教育的散养中得到充分的发展。幼儿教育家蒙台梭利认为,人有2个胚胎期,一个是肉体胚胎期,在母体中度过,当胎儿降生到这个世界,肉体胚胎期就宣告结束了。与此同时开始了6岁以前的“精神胚胎期”的发孕。无疑童年期的李吉林像花儿一样自由地、从容地构筑自己内部的精神世界。“人类童年的价值是在两个维度上同时展开的:在时间的维度上,它既指向当下——一个天性的花园,儿童的天性在这里得到从容的舒展和生长,又指向未来——为一个合格的成人做好准备。”(《三联生活周刊》记者陈赛语)在及早学成做人的终极目标下,当下父母更偏向教育子女为未来做一个“有用的人”做准备,缩短童年、戕害童年也就不足为奇了。像爱吃、好动、好奇等儿童原本就有的一些特征,容易变成无用的麻烦,甚至是惹人烦、讨人嫌的坏毛病。


曾经有人问过弗洛伊德,以前维也纳街头到处可见的擦鞋童后来都做了什么?这些鞋童精明世故,能言善道,因而颇得顾客欢心。弗洛伊德思考片刻,回答道:“他们后来都变成补鞋匠了。”这些鞋童成长得太快,他们的人格特质过早被定型,几乎没有给未来人格的发展预留任何空间。艾莉森·高普尼克的实验证明,在早期教育中,儿童自发的学习才是他们理解世界的最佳方式,成人指导性的教育反而会阻碍这种本能的学习方式。对一个儿童来说,一个安全、稳定、丰富的环境,慈爱的成人,很多玩和探索的机会,就已经够了。


文献参考:


①陈赛,守护童年,三联生活周刊,2012年第22期。


 



 


[转载][转]我国儿童文学缺少“自己的美学”




这篇文章中王泉根老师提到的《儿童文学研究》期刊,的确已经停刊,但是每年两期的《中国儿童文学》理论专刊,在内容上是有相似的。盼望全社会一起努力,让《儿童文学研究》也像《儿童文学选刊》一样,再次和大家见面!!


=======================================================================
    5月9日起,分别针对儿童和青年两个阅读群体的2012年少儿图书专场订货会和国际青年文化图书节在北京国际图书城拉开帷幕。上万种新书和精品书集聚一堂,为少年和青年这两个最具活力的阅读人群打开了通向书香世界的大门。

  鲁迅说:“童年的情形,便是将来的命运。”据第九次全国国民阅读调查显示,0-17周岁未成年人图书阅读率为83.1%,人均图书阅读量均有增长。其中,14-17周岁未成年人课外图书的阅读量最大,人均10.68本。面对不断增加的儿童读物阅读量,我国的儿童文学发展现状又如何呢?

  “在快速发展的同时,我国儿童文学仍存在一些不可回避的问题——出版社争抢一流作家资源;同质化、平庸化问题严重;作品缺乏个性化艺术风格。”日前,中国儿童文学研究会副会长、北京师范大学文学院教授王泉根,在接受采访时呼吁,我们社会应为少年儿童的健康成长营造良好的文化氛围。

  儿童文学趋与同质化

  记者:据您的长期研究和观察,我国当前儿童文学的发展现状怎么样?

  王泉根:我国当前儿童文学正处在最好的历史发展阶段。一方面,越来越多的人参与到儿童文学的创作、阅读推广中来,其中70后、80后新一代作家已成我国儿童文学创作的中坚力量;另一方面,我国现已成为世界儿童文学出版大国。

  据统计,目前国内专业少年儿童读物出版社有34家,另外,还有520多家其他类型的出版社也在从事少儿读物出版业务。截至目前,我国少儿图书年出版品种已由过去的200多种发展到1万多种,年总印数由过去的3000万册发展到6亿多册,优秀少儿图书的重版率达50%以上。当然,我国的儿童文学在快速发展同时,也存在着一些需要正视的问题。

  记者:都有哪些问题?

  王泉根:由于一流的儿童文学作家资源有限,许多出版社争抢一流作家的情况经常出现,导致重复出版现象比较严重。另外,当前我国儿童文学中的同质化、平庸化问题严重,这个问题尤其体现在一些注水速成的类型化作品上。一般当一本书畅销后,大家都千方百计地想和它拉上关系,跟风出版。

  记者:您是说我们现在的儿童文学作品还缺点“文化”?

  王泉根:不止文化,还缺个性化艺术风格。我们现在的一些儿童文学作品在语言和叙述上惊人地相似,甚至陷入了某种套路,不管是人物塑造,还是故事情节都很老套,缺失“自己的美学”。

  记者:好的儿童文学作品会对我们社会产生什么影响?

  王泉根:儿童文学最大的价值在于它能凝聚起上代与下代、人类与社会、人生与人心之间向上、向善、向美的力量。儿童文学的终极目标,是要通过艺术的形象化途径,在民族下一代心里打下坚实的人之所以成为人的人性基础。这个社会如果缺失儿童文学,缺失了富有童心善心慧心的人,那将会充满灰色和黑色,变得不堪入目,以致社会秩序紊乱。

  学科现状不容乐观

  记者:2007年,您曾指出我国儿童文学学科现状堪忧。5年过去了,现在的情况怎么样?

  王泉根:没有太多改善。我国儿童文学学科现状依旧十分严峻。据统计,在最需要开设儿童文学专业的师范院校中文系、教育系中,竟然95%以上都没有儿童文学的相关课程。目前我国高校中,开设儿童文学科的中文系大约不超过10所,坚持儿童文学教学研究的教师(包括兼职)不足20人,也即平均每个省还不到一人。

  不仅如此,全国各省、市、自治区的社科院文学所均无人专职从事儿童文学研究。另外,中国作家协会创作研究部也从没有从事儿童文学研究的专职人员,各省、市、自治区的作家协会自然更是一片空白。

  中国有数千种刊物,却没有一家儿童文学理论刊物,仅有的一家儿童文学研究刊物——上海少年儿童出版社发行的《儿童文学研究》季刊,也早在2000年就停刊了。

  记者:想让儿童文学这一学科走出困顿,我们该怎么做?

  王泉根:鲁迅说:“童年的情形,便是将来的命运。”当今世界现代文明都把一个国家儿童文学系统工程的建设,包括教学、出版状况,视为这个国家国力强弱、现代化发展程度高低的重要尺度之一。中国儿童文学作为拥有3亿多名少年儿童这样一个巨大接受群体的文学门类,其教学研究、理论批评理当得到有关方面重视。据我所知,目前首都师范大学等高校的初等教育系,已将儿童文学作为最重要的教学课程。这是一个很好的现象,全国师范类高校都应学习推广。

  ○天天新报 2012-05-13 

[转载]儿童文学界巨头们关于儿童观的“激辩”




   
李维明注:在首届信谊图画书征文圆桌论坛上看到儿童文学界几位巨头的发言,蛮有意思。意见不一,观点相左,虽不失君子之风,但谈话间的浓烈火药气味还是可以嗅得的,李某谓之“激辩”,当然有吸引眼球的意思。窃以为中国儿童文学评论界需要这样的争论,现将老师们的谈话悉数转来,以飨从事儿童文学创作的朋友。特别声明,版权归新浪亲子网。



     朱自强教授:确确实实说,图画书中的儿童观是原创图画书发展的一个至关重要的问题,就像梅老师所说,它是问题的开始,而且也不会有结束。我想说两句话。第一句是,图画书是现代的文学艺术。儿童文学特质是现代性,它是现代文学。那么,作为儿童文学中的一种独特的文学样式,图画书也是现代的文学艺术。为什么要强调现代这个词呢?我认为,儿童文学特别是中国的儿童文学是发生在中国的整个现代化发展的进程中,我并不同意很多学者对中国儿童文学古已有之的观点。那么,拿图画书来说,它的产生、发展需要几个条件,而这几个条件都是在现在社会才能够具备的,比方说,它需要作为一个商品在流通,就是说它需要处在一个市场经济的社烈会背景下,然后需要大众有一个很好的购买力,这也是图画书发展需要的一个关键条件。还有一点,就是出版印刷的技术,如果没有彩色印刷,如果没有现代电脑技术,那图画书形态的发展又是另外一个样子。最重要的一点:现代的儿童观。如果我们在儿童观上不是现代的,而是古代的、以成人为主的儿童观,儿童文学也不会产生,图画书就不用说了。在这一点上,我们看我们人类文化文明发展的历史就知道,越是关于小孩子的东西,产生的越晚。因为关于儿童的文化,需要人类经过漫长的进化,能力和智慧达到一定的水平,这些能力和智慧水平归结到儿童文学这里,就是儿童观这样一个问题,所以没有现代社会的现代儿童观出现,我觉得儿童文学特别是图画书是难以产生和发展的。


  第二句话是,儿童观是一双无形而有力的手,它在操控着图画书的创作。儿童观在图画书中的表现形态,我认为有两个。第一,儿童观使一个作家的创作姿态显露出来,我在90年代大陆出版的图画书里面,看到过一些没有画家署名的作品,他辛苦画出这个画作,为什么不署名?因为他并没有把给孩子画画当作一件值得敬畏的事情,他羞于署名,这里面就有儿童观的问题。你看《黑兔与白兔》书中那两只毛茸茸,看起来活灵活现,仿佛心脏在跳动的兔子,看着就想把它们拥在怀里,会打心底里喜欢。所以说,为孩子创作也需要艺术家竭尽自己的才力。第二,对儿童的心理世界、情感世界的那种表现上,艺术家的表现方式是直接受创作者的儿童事观操控的。柏宁罕有一本图画书叫《迟到大王》,我觉得这本图画书就反应了儿童文化和成人文化之间的矛盾性和冲突性,它是讽刺成人逻辑的一个作品。而创作者能创作出这样的作品,是跟他的童年很有联系的。而大卫·香农的《大卫,不可以》完全是从他小时候的涂鸦出发,再创作而成。这本书中大卫做了很多让大人头疼的事情,当然这是由于大卫缺乏经验而造成的,我注意到作者对幼儿的这种行为的态度,他认为孩子就是这样成长的。我对一个画面印象很深刻,大卫玩泥巴玩得一身大泥巴,脏兮兮地跑进客厅,然后那些泥巴上长出了小草,这也是有寓意的。在画家眼里,儿童的这种胡闹、顽皮、缺乏经验的惹麻烦、闯祸,都是孩子成长的养料,就像那几块大泥巴一样。我觉得,这说明画家的儿童观,他不止是尊重、理解孩子,而是从儿童成长的生命形态中看到了珍贵的人性价值,他在这里面能得到一种认同。最后再举一个例子,我看到咱们的信谊图画书奖的这个背景上有一只小狗,它长了一对翅膀在飞,一支铅笔也长了翅膀在飞,我看这幅画时就想到一个著名的童话《一直想飞的猫》,这个童话里对这只想飞的猫进行讽刺,然后让它尝到了教训,那是一种儿童观。这种儿童观会使孩子想飞的天性、想超越生活的天性、想成为巨人的天性得到束缚。画家和作家应该站在什么立场上,有什么样的儿童观就会创作出什么样的作品。优秀的儿童文学作品中,对孩子天性不仅是理解和尊重,更多的是解放。


  方卫平教授:我不同意朱老师的中国古代没有儿童文学的观点,这个观点在10年前他完成他的博士论文时,我们在海南有过讨论,正好我们住在一个屋子。但是,这个话题显然不适合在这里作讨论。这个论坛为我们提供了一个非常好的话题,因为中国原创图画书正在完成一个启蒙阶段,或者说在启蒙期达到一个尾声了,很多重大的话题究竟有没有得到很好的梳理。我记得在去年济南召开的第一届中国本土原创图画书论坛上,我的报告的一个中心的意思是,中国原创图画书首先要解决的问题是怎么样来建立或者说培植自己的图画书素养。我接触过很多画家都讲过,我们有很好的画家,可是我的想法是,从一个好的画家到一个好的图画书,这里还是有一段很长的距离。在这个问题上,是容不得我们骄傲,或者说容不得我们盲目乐观的。因为已有的图画书的成就对我们来说很多还是新的问题。另外,对图画书的理解也是一个问题。我们从插图的概念、从连环画的概念脱身出来,开始打量图画书这个品种的时候,业界对于图画书的专业素养是不够的。


  我认为这次论坛所设计的关于儿童观的话题,可能是我们关于图画书、尤其是原创图画书的另一个重要的话题,这个话题被及时地提出来是很有意义的。事实上,在今天的中国,儿童观的问题不止是教育界的问题,其实也是我们整个社会和公众有很多误区和盲点的领域。波茨曼有一本书,他在书中说,我们这个时代看似对儿童有了很多的了解,但是在不知不觉中,我们就会对童年有着重大的误解。他举了大陆著名的慈善工程“春蕾计划”的例子,它的一句广告语是“救助一个女童,就是帮助一个未来的母亲”。我个人认为这句话非常有问题,它把童年自身的价值、孩子应该享有的教育权、接受文明的滋养的这种权利忽略掉了。你看,在不知不觉中,我们对童年的误解有多么大。我接触的最多的一个孩子就是我儿子,他现在读初一。这次到上海来,我哀求他说,我能不能带你出去玩两天?他说,我很忙,作业很多。他根本没有心思。可是,他小的时候,看待世界是不一样的。我给大家说一个他小时候的故事,他小学二年级的时候我给他念过一首加拿大诗人丹尼斯写的儿童诗《进城怎么走法》:


  进城怎么走法


  左脚提起,右脚放下


  右脚提起,左脚放下


  进城就是这么走法


  我第一次看到这首诗,我眼睛都发绿了,这么好的诗哦。我觉得要跟孩子分享。结果,他一念就跟我说,爸爸,这首诗有问题。他就演给我看,他是有动作思维的。他说,左脚提起,右脚怎么放下?右脚提起,左脚怎么放下?我完全没有想到,天啊,这就是孩子,对语言对视觉的感受。所以,我们对童年的认识还存在很大的误区。


  第二点,对于中国原创图画书,除了要增加图画书的素养以外,更多的是要考虑如何在作品中引入童年的视角。不久前,我和朱自强受丰子恺奖筹委会的邀请,参加评奖。张执行长讲了两岸的比较,这正好跟我们在评委总结阶段的对两岸三地的图画书现状和特色的把握几乎一模一样。大陆的优势是非常明显的,它的底蕴、背景以及作者们对于这些因素的运用,几部获大奖的作品在童年的理解上有可圈可点之处。可是比较下来,总体来讲,台湾的作品在这方面会更自觉、更丰富,有更多的童趣,更加多元的儿童生活,更加民主的儿童观念。今天上午讲到的《妈妈买绿豆》《小鱼散步》等,都是非常好的例子。刚刚讲到的约翰·柏宁罕的作品《莎莉,离水远一点》,如果拿来分析的话,它在童年观和图画书的呈现方面都是可以作为典范来看的,它充分运用图文的特点来叙事。左右两个画面讲了两个故事。左边的画面是成人的世界、现实的世界,右边的画面是莎莉幻想的世界,右边是没有文字的,左边有妈妈不停的唠叨,那是现实中莎莉的世界。这个叙事的智慧,给我很大的震撼。这是比较典型的个案,站在一个对大人进行质疑的立场,适合成人来反思,当然孩子也会喜欢,因为它也反应了孩子的世界。


  我再次重申,今天的这个话题的提出,是非常及时、非常有价值的。谢谢大家。


彭懿老师:我最敬仰的日本作家古田足日曾说,儿童文学常常是这样一种文学,有的人是有一种姿态,我是为儿童而作的,可是有很多的儿童文学不是这样的,他只是抒发某一种心情或回忆,所以他写出的文字被称为越界的儿童文学。今天论坛的题目是“图画书中的儿童观”,即图画书中的儿童文学观。我把它做一个肢解,我想我们是不是可以从图画书外来看儿童,或者说这种儿童观有没有存在呢?我想剥离出这样两个问题,即看儿童和儿童看。这是两双完全不同的眼睛,一双成熟、智慧、饱经沧桑,一双稚嫩、天真。


  先说看儿童这个问题,其实透过任何一个图画书的文本,只要我们稍作探究,就可以知道文本背后的创作者是如何看儿童的。如果是越界的儿童文学,我主观地认为,那些越界的儿童文学是没有儿童的,可是他们的作品呈现的是儿童的生活。比方说,《窗边的小豆豆》在中国被认为是一部儿童作品,可是在日本这绝对不是,它是一个演员的回忆录。我认为它不是一部儿童文学作品,它只是适合儿童阅读罢了。我相信黑柳彻子在写作时,绝对没有想过是写给几岁孩子看的。可是图画书不一样,图画书文本里不一定有孩子,不一定很轻,可能很重,重到可以是叙述一个具有思想内涵的深刻的哲学命题,但是我想说一句话,创作者在写出或者画出文本之前,创作者眼中肯定会出现一群孩子的身影,不是他记忆中的那群孩子,是他未来文本的读者。当一个创作者预先看到了儿童,那么在他下笔前一定会发出一声轻微的叫喊:啊!我不是写《老人与海》的海明威,我不是写《命运交叉城堡》的卡尔维诺,我也不是纳博科夫。他不是哀叹自己不如那些大作家,而是提醒和关照自己,我的读者不是大人,是孩子。我觉得这点特别重要。作品的主人公是否是孩子,一本书讲的是不是孩子的故事,我认为都不重要,重要的是当一个创作者看见了儿童,目的非常明确,他会迎合孩子的阅读。我说的迎合不是取悦,不是讨好,不是巴结,不是说孩子喜欢什么我们就给他什么,不也是刻意去把一个故事简单化,降低它的思想深度。我们是大人,我们有教育孩子成长的使命,要把我们对人生对世界的看法告诉孩子,让他们知道什么是丑和美,什么是善和恶。你可以讲一个有思想有深度的大故事,但是必须有一个前提,你必须能让孩子看懂。孩子们是怎样阅读一本图画书的呢?什么样的图画书适合孩子们呢?孩子们是自己看还是听大人读?作为创作者,我们需要这些。唯有这样,我们创作出来的图画书才能让孩子看懂、喜欢并记住。


  第二个问题是儿童看,一本图画书让孩子爱不释手,还真不容易,他们喜欢看什么呢?有时候一个简简单单的故事,孩子会让你天天讲、月月讲,讲到你快要撞墙了,你不知道这个故事有什么好听。有的时候,一幅大人觉得没有什么可看的画面,孩子会百看不厌,还哈哈大笑。有时候,有一些让我们感动得一塌糊涂的故事,孩子连一个字都不要听。所以,对一个创作者来说,最难的问题是孩子喜欢看什么。


  我说的都是路人皆知的常识,但是我们这些路人:创作者、图画书编辑、出版者常常会忘记,所以我们要牢牢记住看儿童和儿童看。


 


周翔老师:儿童观的建立,我想从大的方面来讲要找一个能够建立儿童观的环境,这是非常重要的。儿童观影响着图画书的发展,从欧美、日本、韩国、台湾,它们的图画书发展的后面一定是有儿童观支撑的,没有这个支撑不可能长出好的图画书。我一方面担任编辑,一方面也是一个作者,今天就从这两个方面跟大家交流一下关于儿童观的问题。


  从编辑角度来说,儿童观非常重要,甚至比创作者还重要,因为编辑是代替儿童来选书的。如果编辑有儿童观,理解儿童,那么就能选出真正为孩子创作的图画书。儿童观是编辑挑选作品的风向标。回想我自己做编辑的30多年来,其实也是一步一步走过来的,从不懂儿童到一点一点了解。接触儿童观,也是在读了朱老师、方老师的著作之后,我才知道,编辑心里一定要长出儿童观,有了儿童观之后,才能走到编辑这个行业里面去。跟作者交流或者选择选题的时候,才会明白什么是好的图书。


  刚朱老师已经把《迟到大王》讲完了,我其实是非常喜欢这本书,翻了很多遍,它的正文翻译的很好,但是“迟到大王”这个四个字我觉得翻译得不够妥帖,露出了译者或者编辑对这本书精神的误读。在彭老师《图画书阅读与经典》里也有写到,这本书原本的书名是《约翰·帕特里克·诺曼·麦克亨尼西——一个总是迟到的男孩》。我觉得这个书名实际上和柏宁罕整个故事的风格是相得益彰的,读起来的时间长度,让读者感觉到孩子窘迫紧张,看到一个因为迟到而害怕的磕磕巴巴说话的孩子,体会到作家对这个迟到的孩子的同情心。但是,改成《迟到大王》大王这个题目,让我们看到是一个满不在乎的的顽童。大王在我的童年的记忆里是有力量的、强势的孩子,是不怕老师的孩子,这个语境与作品里爱幻想又有点胆小的孩子有差距,虽然语言简练了,但是语境不同了,孩子的性格形象就不同了,把握孩子心理差别也就在几个字之间。这是我作为一个编辑来说的看法。


  下面是我作为一个创作者对儿童观的看法。回首自己以前做的很多图画书,那时很得意,文字多好,画面多好,也得了一些奖。但是现在再来看,那些真的不能称之为图画书,它们最多只能算成人自己欣赏的图书而已。它们对孩子来说是一堵墙,他们走不进故事里面去,这是我画了这么多年之后慢慢悟出的一个道理。我觉得一个画家,其实是需要向孩子学习的,学习儿童看到世界本质的那颗心。艺术创作说到底是童年的延续。我记得《小王子》里面说,真正看这个世界是看不清楚的,需要用心去看。毕加索说:“我学会了艺术表现手段,但是我花更多的时间抛弃它,学习用儿童的眼光看世界。”这无论是对我们图画书画家还是作家,都是有很大的启示的。我觉得用儿童的眼光看世界,在我们创作作品时并不是为了现在的那个儿童做的,而是为了自己内心的那个儿童在做。如果你真的找到了你心中的那个儿童,那他跟各个时代的儿童的心是相通的。我刚刚听李瑾伦小姐的演讲,她回忆了《子儿吐吐》的创作,我想也印证了我的这个观点。


  我再举一个例子,另一个我非常喜欢的画家,是画《好饿的毛毛虫》的艾瑞·卡尔。最早看这本图画书的时候,我只是觉得他的媒材用得很好,但是我没有理解他对儿童的看法。现在来看,我觉得艾瑞·卡尔就是一个老顽童,这本书在跟孩子做游戏,而且他用重复的语言、重复的洞洞设计和明度很高的颜色弄了一桌好看、好玩、好吃的食品,一桌永远新鲜永远吃不完的食品。孩子贪吃的个性也显露无疑。所以,很多孩子拿到之后就爱不释手。我想,因为他找到了内心的儿童,才能做出如此好的图画书。


姚红老师:我的工作基本上是从操作层面来讲的,我从阅读到创作到编辑到教学这样一个过程过来,有两个体会想跟大家探讨。一个是关于创作者的儿童心。曾经有一位德国儿童图画书画家被问到这样一个问题:你的故事中的主角都是你儿子的名字,而且模样也很像,是不是儿子的出生给你带来了灵感?这位画家回答:其实当我听到儿子第一声啼哭时,我心里咯噔一下,完了,我的童年结束了。他说,我要做父亲了,我不能为所欲为了。我想他的话过于悲观了,事实上他的童心不会泯灭的。但我们由此可以理解,他是一位葆有童心的成年人,在创作中他即使表现的是儿童生活的形态,但这并不是一种纯客观的观察的结果。与其说是观察,倒不如说是自身童心的一种折射。今天上午,李瑾伦女士回溯了《子儿吐吐》的创作历程,是她儿时的记忆的回射,让她产生了强烈的创作欲望。我觉得像这样的创作过程,其实是可以带来作品的个性化和非常充沛的有童心的差异化的。


  第二个问题是关于儿童的阅读。我过去做过编辑,现在也会跟从事儿童图书编辑的朋友合作。一部儿童图画书作品中,虽然不是绝对,但是可能会存在显现的和隐秘的两个成分。显现的部分是儿童亲近的、好奇的,是以他们的心智发展而言容易点燃兴趣的情节和内容,这一部分是儿童可以读出来的。隐秘的那个部分,是故事背后的某种意味深远的道理,这个部分可以说是等来的,我们的导读帮不上忙,就算是家长和老师把它咬碎了说给孩子听,孩子可能都不会理解。我的体会是,如果仅仅有第二点,那不是儿童读物,它必须有第一成分作为前提。我们都知道,儿童对于自己感兴趣的图画书是反复看的,这样留下的印记会随着年龄的增长明白得更多。反之,对于内容引不起兴趣的图书,再大的意义归结为零。举一个例子,《活了一百万次的猫》它背后的意义有很多,每个成人都能读出不同的意味来。但是,如果没有前面吸引孩子的种种情节的设定,孩子是不会爱看的,那就没有了读懂潜藏意义的前提和机会。我也遇到过关于安徒生童话的讨论,安徒生童话中的忧伤、哲理,都是为成人而写的。但是故事的某一部分孩子会非常感兴趣,这非常重要。比如说《皇帝的新衣》,那里面裸体游行孩子非常喜欢,其中隐藏的意义不必急于一时让孩子理解,随着年龄的增长和人生际遇的不同,他会读出来的。


 



  



曹文轩教授:今天,我想提出几个问题,第一个问题是,图画书中的儿童观,是指作者的儿童观决定了图画书的制作和命运呢,还是指图画书中显示出来的儿童观呢?第二个问题是,这是指儿童的儿童观还是成人的儿童观?我以为,儿童有“观”吗?经验主义的大哲描述儿童说,儿童来到这个世界上,只是一块白板。而上午朱永新先生说儿童的秘密远远没有被发现,他打了一个比方是黑匣子。那么,儿童到底是白板还是黑匣子,我认为两者皆有。我是说,有儿童的儿童性却没有儿童观,儿童性是先天的,儿童观是后天的。图画书怎么能使儿童喜欢,实际上是说图画书怎么更符合儿童性而不是儿童观,因为儿童是没有儿童观的。


  什么是儿童性?它大概与欲望、人类的史前意识、集体无意识等概念有关。你的书是写给儿童看的,那么你就不能忽略儿童性。但是随即我们就面临另外一个问题,儿童性是否具有天赋的合理性,我们可以无条件地顺从儿童性吗?我怀疑建立在儿童名义之下的儿童至上主义。我们不能忽略另外一个非常重要的关系,那就是教育与被教育之间的关系。这个关系也是具有天赋的权力的,是社会秩序的正常化,人类历史不断演进的一个保证,是社会伦理。所以,我一直在所有的场合反对儿童文学作家去做儿童的代言人。图画书不能只是顺应儿童性,它还有一个引领和提升的功能。又有一个问题是,一个成功的儿童文学作家或者图画书作者,究竟是怎么知道儿童性的?人类探索了这么多年,揭开了儿童性了吗?但是,有些作家确实感应到了儿童性。我相信,在这个世界上最重要的也是最神秘的东西是直觉。一个作家能否体会到儿童性,不是谁能教诲的。从这个意义上说,我们探讨这个问题是不会有什么结果的。


  又有一个问题是,一本儿童观正确的书,儿童就喜欢了吗?我看不见得,从某种意义上讲,儿童的喜欢不喜欢,主要源自于先天的儿童性而不是后天的儿童观,我们在琢磨一本图画书如何让孩子喜欢的时候,其实我们是在琢磨儿童性而不是儿童观。那我们通过什么来确定一本图画书是小孩喜欢的呢?从图画书的发行量吗?没有足够发行量的图画书就一定不合儿童性吗?这时我们发现,图画书与儿童之间,特别是与那些不识字的儿童之间,中间是有一个中介的,那就是母亲。我们在琢磨儿童性的时候,其实是在琢磨母亲心中的儿童性是什么。而且,这个母亲是无法摆脱功利性的目的的。比如,为什么《猜猜我有多爱你》发行量那么大?那些母亲为什么喜欢把这本书念给孩子听?难道只是说这本书符合儿童性吗?这跟母亲特别的考量有关。因此,实际上潜伏着一个问题,一本图画书到底是孩子喜欢还是母亲喜欢?


  最后一个问题是,在我们无法真正了解“黑匣子”的情况之下,有什么良策?我的看法是非常极端和个人化的,那就是求助于艺术。如果那本图画书是一本真正的艺术品,真正的艺术品从来就是拥有广大读者的,今天不拥有,明天一定会拥有。从我写作的那一天开始,我就一直在琢磨孩子到底喜欢什么,后来我终于发现鬼才知道他们喜欢什么,后来我放弃了这个思路。我把精力放在对作品的精心制作上,我发现对象其实是不需要画太多的心思去琢磨的,因为孩子就在你的灵魂之中。



梅子涵教授:曹老师说,成年人不要以为自己懂儿童。我想问的是,世界上有什么东西是完全不可知的呢?难道一个成年人就真的一点也不了解儿童吗?为什么有各种哲学在诞生、在发问呢?是因为各种哲学一直在思索人类的本真,可是每一种哲学都认为对人类有一种认识。同样,我们不需要在对儿童的认识问题上如此悲观,事实上,一个长大的童年人,他能够认识儿童,能够认识儿童当中的某些东西。如果说只有全部认识才叫认识,那么我可以这么说,儿童自己也不认识他自己,那我们成年人也不能认识我们自己啊。从这点上说,能够认识儿童的某些方面,就是认识儿童,因为认识是不能寻求彻底的,而彻底的认识是人类漫长的发展当中逐步解决的。所以,我认为我自己对儿童是有一点儿认识的。如果一个图画书创作者,在内心中认为儿童是完全不可能认识的,我觉得他的写作就丧失了信心的一个基本前提。实际上呢,我知道,曹文轩一直都认为他知道儿童。我在他很多文章中都看到,他所知道的儿童是他小的时候的儿童。


  还有一点,是关于儿童观和儿童性的问题。所谓的儿童观是指什么呢?作为一个童书的创作者,他应该对儿童有一个基本的认识,对儿童文学作品、儿童图画作品应该有一个基本的认识。比如说,什么样的趣味,什么样的语言的难度,什么样的思想的高度,是便于儿童进入的。那么,儿童性从哪里来呢?比如一个作品里充满了儿童性,有儿童观的趣味,这种儿童性和趣味的诞生正式来源于一个创作者拥有了儿童观,拥有了不彻底的局部的儿童观。有了儿童观,对儿童有了一个基本的认识,他所创作出的人物、故事才有附和儿童的那一面,也就是我们所说的儿童性。这是我的观点和看法。



 蔡皋老师:我从创作上讲一点我自己的体验。我仿佛觉得自己总是在做准备,一部作品完了之后还是在做准备,面对一个陌生的作品的时候,我觉得那是一个陌生的世界。所以,每本图画书对我来说都是不同的世界。不论是从它的表达、内容还是到呈现,我会花很多时间去构想,然后表达完成,这可以说是一个很痛苦的过程,因为否定的东西有很多,从时间上来说听起来都害怕,《桃花源》我用了三个念头,现在画《孟姜女》已经拖稿,也有三年。这期间,废掉的画稿和构想比成功的多得多。这其中让人苦恼的地方就是表达,你有很好的想法,有一种需求,我非常看重作品的艺术品质,我希望我做的每一本图画书都能让孩子知道这是艺术品,这种想法由来已久。最初的话要退回到和俞理老师一起创作图书的那个年代,那个时侯,做童书的是被大家看成弱智的,而且不被关注的年代。那时我是很郁闷的。我并不觉得童书是画画不好的人来做的事情,不是随随便便就能对付的。所以,我一直希望自己创作出艺术品的童书,让孩子一眼看去就喜欢,并且知道好在哪里。面对很好的读者时,知道了我的图画书里的好处时,知道了我的那种质地,知道了那种品性的时候,我会感到由衷的喜悦,好像有了回声。我是这样对待我的创作的,所以每一本作品都会很投入地去做。


  但是,即便是这样,也不等于我的图画书和孩子没有距离。就像《宝儿》,它本身就带有成人的东西。就因为我小时候听过蒲松龄,喜欢他的故事,所以我觉得可以实现某种超越,所以我还是做了这个题材。但是孩子进入这个故事时,仍然是有距离的。


  最近这些年,我一方面在大量地阅读国际上那些优秀的图画书,一方面也花很多时间跟儿童打交道。我在跟儿童打交道的过程中发现,成人看的有趣和儿童看到的有趣是不一样的。比方说我抱着我的小孙子一起看早晨的太阳的时候,我会对太阳说话,说很成人的话,但是他会把小手伸向太阳,然后很快地缩手,说“烫”。因为他之前有被红色的火焰烫到的经验。我跟他一起玩积木时,我会建一个很漂亮的城堡给他,他却毫不留情地毁掉,因为成人喜欢有序的美,他却不,他喜欢把积木一个一个摞起来,然后再用小手推倒,这让他感到很开心。他的世界和我的世界确确实实是不一样的,那种有趣是我猜想不到的,但是毕竟还是有门径。


  我希望通过花大量的时间跟孩子一块儿玩,给我很多的感觉,在今后的创作里面,我想用他作为我的契机,使我的图画书能够更容易找到让孩子进去的那个入口。


 


 


 


 



 


宽容比惩罚更有力量

宽容比惩罚更有力量


 


宋运来/文


 


 


 


   题记:教师要学会宽容,宽容学生的错误和过失,宽容学生一时没有取得很大的进步。要用长者的成熟去理解学生成长中的年轻。宽容不仅是一种方法的手段,更是一种精神。


 


相传古代有位老禅师,一日晚在禅院里散步,看见院墙边有一张椅子,他立即明白了有位出家人违反寺规翻墙出去了。老禅师也不声张,静静地走到墙边,移开椅子,就地蹲下。不到半个时辰,果真听到墙外一阵响动。少顷,一位小和尚翻墙而入,黑暗中踩着老禅师的背脊跳进了院子。当他双脚着地时,才发觉刚才自己踏上的不是椅子,而是自己的师傅。小和尚顿时惊慌失措,张口结舌,只得站在原地,等待师傅的责备和处罚。出乎小和尚意料的是,师傅并没有厉声责备他,只是以很平静的语调说:“夜深天凉,快去多穿一件衣服。”


老禅师宽容了自己的弟子。他深知,宽容是一种无声的教育。


由这《老禅师的故事》,我想到了在南京晓庄师范求学时经历过的升国旗事件。一天周末,我被班主任推举为下周一的升旗手,心里甭提有多高兴了,我真幸运啊。要知道有的人一辈子都没有升过国旗呢。


随着庄严的义勇军进行曲,鲜艳的五星红旗冉冉升起,眼瞅着国旗升到顶了,乐曲渐止,国旗离旗杆顶端居然还有四分之一的距离。


真是太丢面子了,还是大专班的学生呢。同学们一起嘲笑我。整整一周都闷闷不乐的。周末校学生处的巫主任来宿舍取我降下的国旗,她笑呵呵的有说有笑,只字不提升国旗的事情。后来,做了多年班主任的我,才明白这个无声的教育,叫“宽容”。而当下因教育“宽容”的稀缺,影响了多少学生创造力的培养啊,这涉及到我们教育理念中的深层次问题,也关乎整个民族的创新问题。


2011年7月13日,时长约5分钟的《炸三中》视频出现在土豆网上。很快,该视频被网友转载到优酷、酷6等视频网站。《炸三中》的拍摄场地为沙市中学(该校原名为沙市三中)。视频中,几名高中生身穿迷彩服,手持玩具枪,模拟特种部队作战画面进入学校,在与“校自卫队”一番枪战后,以“牺牲”一名队友为代价,成功在“副校长室”、“教室”、“教材仓库”埋下三颗“炸弹”,最后成功“爆炸”。颇具创意的视频,学校给予导演“小半”记过处分,对多名参与学生给予通报批评处分。此举一出,在网上引起轩然大波。


华中科技大学教育科学院教授别敦荣不认同校方的处理措施,直言在此事中,校方在学生面前很没有气量。“如果照此逻辑,在欧美电影、电视剧中,经常出现一个国家被轰炸,国家元首被劫持,形象全无,但我们从来没有看到导演被斥为叛国者。”“沙市中学对学生的处分,是一个典型的标本事件,反映出的是一直存在于我们教育理念中的深层次问题。教育界一再声称鼓励和培养学生的创造力,但一旦学生表现出创造力,又人为地给他们设立各种条条框框,甚至直接扼杀他们的创造力。所谓这部视频对学校产生负面影响,会误导他人,都是校方想象出来的,并没有证据证明真实发生了。此事表明,我们的教育者在尊重和保护学生的创造力方面,仍然存在很大的不足。如果教育理念不从根本上改变,那么,同样的处分不会仅在沙市中学出现,在其他学校也会出现。”


还有部分大学教授表示,学校完全可以利用该视频的火爆,宣传学校在素质教育方面、培养学生兴趣特长方面所做的工作,这种宣传对学校有利,但一个处分决定,让学校丧失了这个宣传机会。


班主任要和学生建立起民主、平等、和谐的人际关系,要把学生当成活生生的“人”。班主任首先要尊重学生,爱护学生,平等地对待学生。要尊重学生人格,尊重学生情感,尊重学生隐私,尊重学生差异,学生才会快乐、幸福地成长起来。

学校的气质

学校的气质


/宋运来


 


摘     摘要:一所有底气的成功的学校是应该有其特有的气质的,正如一个成熟的文化人一样。气质能在一个人的言谈举止间不经意地展示其迷人的风采,学校气质同样能让接触学校、了解学校的人感受其独特的魅力。学校的“气质”,是学校作为教育场所必备的风格特征和办学特色。


关键词:气质;学校气质;学校风貌


 


“会见外国重要时,只要他一走进门,就像大将军的出现,那股气势让在场的人顿时生出敬畏之心。”原外交部翻译室施燕华回忆邓小平道。就是在大街上行走的普通人群里,往往也有一种人特别能吸引人的眼球,既不是他(她)的俊美相貌,也不是他(她)的奇异服饰,而是来自于他(她)内在的某种魅力。搞艺术的人尤甚。


走进校园,同样能感受到一种别样的意味。你看那一支支放学的队伍,有的像一群小鸟飞出校园,欢快地扑向校门外等候的爸妈怀里;有的排着整齐的队伍规规矩矩地走出校门;有的耷拉着脑袋表情木然地走向大门;有的红光满面自信地背着小书包从容地走出校门……当走进张家港市常青藤实验中学,翠绿色的植物与校园里赭红色的建筑格调浑然一体,给人一种心旷神怡的感觉。这所学校,校园面积并不大,建筑物也并不奢华,但清新典雅的整体氛围中,每一个细节都体现着办学者的品位,透露出别样的韵味。


这别样的意味与韵味,大约是气质吧。关于气质,心理学上是指表现在人们心理活动和行为方面的典型的、稳定的动力特征。每个人都有气质,如高雅的、粗俗的、大气的、粗放的……人与人的性格秉性的不同,最终归结为气质的不同。我想学校品味、个性的差异,也在于气质的差异。人们常说,每一所大学都有它的独特气质,北大的气质是自由,清华的气质是严谨,剑桥的气质是浪漫,牛津的气质是古典。一所有底气的成功的学校是应该有其特有的气质的,正如一个成熟的文化人一样。气质能在一个人的言谈举止间不经意地展示其迷人的风采,学校气质同样能让接触学校、了解学校的人感受其独特的魅力。学校的“气质”,是学校作为教育场所必备的风格特征和办学特色。


一、学校的气质体现在校训上。一所学校的气质如何,人们首先要看它的校训。校训是一所学校的灵魂,体现了一所学校的办学传统,代表着学校文化和教育理念,是教育人文精神的高度凝练,是学校历史和文化的积淀。校训也是学校育人目标的集中体现,是学校对全体师生提出的训词,是对师生如何做人和做学问提出的方向性、针对性、规范性的要求。校训是一种格言、箴言或座右铭,如清华大学的校训“厚德载物,自强不息”,南开大学的校训“允公允能,日新月异”,无一不是办学理念的凝练。 


 


二、学校的气质体现在校园文化上。学校管理的最高境界是文化管理,学校发展所追求的高品位则是学校的气质。湖南焦作市许衡中学没有华丽气派的校园,从物质条件来看普通得不能再普通,学校的气质和校长、师生的气质,以及学校的办学理念竟然有着惊人的一致,浓缩成两个字就是“朴素”,而这种朴素中却蕴涵着最大的智慧!他们取得的成绩足以让很多“贵族”学校汗颜。在学校的发展与建设上,我们应该清醒:一个学校的辉煌与生命不在于它有多少高楼,有多少可以炫耀的设施,而在于它有没有让人称道的文化,能否用自己的文化主题去丰富学校的内涵,让师生们在这所学校和谐地、诗意地生活与成长。


校园文化是学校在长期的办学过程中所形成的一种内在文化氛围,是学校从整体上所体现出来的一种精神风貌。20年前,我在晓庄师范求学,跟老师所学的知识大多忘记,唯有晓庄师范每学年举办的“艺术节”“创造节”“学生值周”,如今还历历在目,这可能就是校园文化的教育吧。老校长王伦元先生在我们的毕业典礼上说:“今天你们走出校园了,明天我还会认出你是晓庄师范的学生,因为在你的气质里烙下了母校的印记。”作为一种非课堂教育资源,通过课余文化活动、校园文化环境、校园精神风貌等对学生进行教育熏陶,与课堂教育共同组成学校教育的完整体系,凝聚着一所学校的校风、学风和作风,存在着一种无法量化,无法取代的精神气质。它弥漫在校园之中,对学校师生有着潜移默化的价值导向作用。如,充满诗意的校徽与催人奋进的校歌;学校灿烂的历史与传统;为世人称赞的育人理念与模式;绿树环抱着的教室里朗朗的读书声;晨曦中操场上学生响亮的口号;夕阳下排椅上师生的促膝谈心;校园内各色海报与板报;独具匠心、精致雅趣的雕塑,等等。总之,学校的文化弥漫在校园的方方面面,使一切具有教化的力量。它能给师生以无形的激励,使学校的灵魂附着在一代代的师生身上,传承着学校的灵魂。


 对于一所年轻的学校,没有那种办学历史悠久、文化积淀深厚的学校所具有的文化怎么办?“没有历史不等于没有文化!我们没有时间慢慢等文化积淀下来后,再用它去滋养学生。我们或许更能甩脱因袭的重负,自由大胆地创造自己的历史,涵养自己的文化。”张家港市常青藤实验中学领军人物秦力如是说。


气质源自内涵,内涵源自学校文化的长期滋养。气质是练“内功”得来的,这个“内功”就是“文化”。一所学校立校时间久了,学校文化的校本化特征就会越来越显著,不断的传承,不断的丰富,长期的自身文化的浸染与滋养,就养成了学校的气质。它的理念、行为、风格以及外化的形象标志,都烙上了鲜明的学校印记。所以,有远见的办学者应该致力于学校的文化建设。把握学校自身的文化根基,梳理自身的文化脉络,整合自身的文化元素,提炼学校的办学理念,形成自身独特的文化系统,并使之渗透到每一位师生的思想与日常行为中,成为全员认同的共同的属性。 


 


三、学校的气质体现在校园环境建设上。在校园环境建设中,内涵建设很重要。校园的每一栋建筑、每一面墙、每一块石头、每一湖水、每一片景、每一棵树,我们都要赋予它文化内涵。一些学校在校园文化建设中刻意追求校园环境的豪华漂亮,轻视并忽略对自身学校文化内涵的表达。这种偏重形式的环境文化给人以浅表而缺乏更多精神追求的感受,缺少升华后的厚重感,表达出的更多的是一种经济实力。校园建设必须与学校自身的文化特点,自身的精神文化协调统一,并通过恰当的方式予以表达,做到内外相合、内外兼修,方能体现出深沉的魅力,提升学校的气质和形象。    


    在校园环境建设上还要注意协调统一。各个细节、各点面之间要协调一致,建设文化长廊、宣传栏、雕塑或种植花草树木等,要通盘考虑,体现一个主题,做到形散而神不散,既各具特色,又能形成一致的风格,切忌杂乱无章。校园建设是一项综合性的人文工程,学校要结合自身实际和特点,精心设计,内外兼修,协调统一,彰显个性,方能形成学校自身的鲜明特色。 


 


四、学校的气质体现在班级管理的风格上。有人说,个人行为体现学校形象,个人气质形成学校气质。一所学校有几百位教职员工,而学校的气质就体现在教职员工的每个人的身上:眼尖、腿快、手勤、心细,敏锐、沉稳、朴实、笃学,严谨、创新、睿智、践行……


同样,有什么样的班级风格气质,便会影响到什么样的学校气质。“受教育者是教育者的一面镜子,一个班级的风格往往就是一个班主任的风格”。有的专家把班主任管理风格划分为慈母型的、导师型的、民主型的、科学型的、慈母严父型的几种类型。一个学生在学习成长过程中最幸运的事莫过于遇到一位能够对自己的一生产生积极影响的班主任。班级管理是学校管理的重要组成部分,是学校教育中的关键因素。学校工作计划的实施、管理活动的开展,都要依靠班级管理来落实。而班主任是班集体的组织者、教育管理者,是每个学生健康成长的引路人,因此,良好班集体的建立离不开班主任的辛勤劳动和科学管理。


 


五、学校的气质体现在教师的课堂风格上。世上没有两片相同的叶子,每个人都有属于自己独特的个人魅力。有人热情开朗,有人内敛沉稳;有人诙谐幽默,有人质朴严谨;有人滔滔不绝,有人慢声细语;有人善于点拨,有人精于提问;有人板书优美,有人博学多才思想深邃。不少专家学者对教师的教学风格进行了不同标准的分类:有理智型、情感性和混合型的 (李如密);有热情奔放型、深入浅出型、平易朴实型、雄辩谨严型、幽默风趣型、标新立异型、画龙点睛型的(李林生、于德令);有慷慨激昂型、沉稳柔和型、逻辑推理型和活泼明快型的(王国俊);也有简单地分为质朴型和表演型的(吴也显);等等。从以上分类中,我们可以清楚地感受到教学风格鲜明的个性特征。外向型的老师可以充分发挥自己的情感优势,营造出生动活泼、轻松愉快的课堂氛围,激发学生主动参与、积极互动的热情与兴趣。内向型的老师可以通过有质量的提问和精当的引导点拨,让学生在思考问题的过程中,不知不觉地进行思维训练。善于表达的老师可以发挥自己的语言优势,通过生动形象的连珠妙语让学生感受到知识的浩瀚广博。语言质朴型的老师可以让学生在平实中体味含蓄隽永,如茶般的幽远芬芳。


不论教师呈现什么样的独有教学风格,都要让学习成为一种习惯,让研究成为一种状态,让反思成为一种工作方式,让学生尽享校园生活的快乐。学校不仅是儿童求知的学园,也是他们生活的家园和成长的乐园。儿童如果缺少自由、愉悦、轻松的感受和体验,就不可能拥有灵动的心,就不可能有身心和谐的发展。活泼快乐、个性张扬、不拘约束应是儿童的天性,也是他们区别于成人的闪亮标志。学校教育是人的教育,是关照生命的教育,所以学校教育的第一要务应当是小心翼翼地去呵护童真、童趣,让孩子活得像个孩子。孩子的成长需要闲暇、游戏、歌声、调皮……所以学校不应当把成人世界的压力强行转嫁到学生头上,不应用整齐划一的规范去要求个性迥异的孩子,不应让分数繁重的负担去挤压本已短暂的童年,而应让学生尽享学校生活的快乐。


学校是理想孕育的场所,它具有一种本质上优雅的文化风貌,它的外显特征应该是有序、宁静、文质彬彬的气质。我们说,名校给予学生的不只是一个分数或一种技术,更重要的是为人们所羡慕的是一种气质。学生选择了一所学校,就选择了一种气质,而这种气质往往会渗入学生的生命,影响学生的一生。有气质方能恒久散发学校的魅力。气质具有稳定性特征,它不是外在的装饰或附着物,它是内在的,如血液流淌于学校的机体。气质所展示的是一种神韵的魅力,学校的精神风貌、底气、风格等。它不可能即时修成,也不可能瞬间消失。时光流逝,学校可以搬迁,师生可以更替,但唯有学校的精神气质可以历经变迁,代代相传,越长久越具魅力。


参考文献:


 


[]薛田.外交部翻译眼中的中国领导人N.文汇报,2011-5-3.


[] 曹国庆.用文化涵养气质[J].现代校长,2005年(9.


[] 杨军红.好习惯 负责任 高质量[J].天津教育,20091 


[4] 任国平.永远的常青藤[J].人民教育,201018.


[5] 魏群.教师教学风格的形成策略[J].教书育人·教师新概念 201010.

张贵勇:教材编写者首先应是教材研究者






教材编写者首先应是教材研究者


              ■中国教育报记者 张贵勇(2012年2月16日)


  编写高质量的教材,仅凭想象和经验是不可能的,既要将所编辑教材的学科知识熟烂于心,也要了解儿童心理;既要掌握学科教育最新理念与前沿,也要深入调查和了解一线教学实际。


  “清末以来的生物教材尽管距今仅仅100多年,但很多细节我们并不熟悉。如果想当然地去看,往往会与历史真实相去甚远,如达尔文的进化论虽然很早就有公论,但史料显示,直到1907年才被写进中学博物教材。”人民教育出版社生物室主任谭永平,业余时间就喜欢阅读有关生物的文章,并写了许多相关的研究文章,曾连续4届获得人教社中青年论文一等奖。


  在谭永平看来,获奖并不是最重要的。作为一名教材编辑,一定要熟悉所编辑教材学科的发展史,并有适当的超前意识。“系统梳理本门学科的历史,应该是教材编辑的一门必修课,这有助于了解本学科教材的来龙去脉,以更高的视角看待所编教材的知识点,从而使教材更具可读性和权威性”。


  据人教社总编辑韦志榕介绍,人教社自成立至今,共主持或参与拟定了2000年以前历次中小学各科教学大纲,研究、编写和出版了10套供全国使用的中小学教材,并始终坚持教材编写与教材研究紧密结合这个教材建设的基本经验。1983年成立的“课程教材研究所”也体现了教材编写与科学研究之间的紧密关系。课程教材研究所挂牌成立后,先后承担了25项国家和教育部课题,如中国百年教科书整理与研究项目、国外中小学教材有关中国内容的研究、新课改后各类教材特点的比较研究、农村中小学教学模式变革的研究与实验等。在第一至第三届全国教育科学研究优秀成果评选中,人教社的科研成果连续三届获得此项国家级大奖的一二等奖,充分展示了人教社的科研实力与水平。


  实际上,人教社一直注重提高编辑队伍的科研水平。基于此种理念开展的人教社中青年论文评选活动,自1990年以来已成功举办了15届,成为中青年编辑学术交流的重要平台,极大地推动了中青年编辑的专业成长。


  编写中小学教材是一项专业性很强的工作。中小学教材编写团队既要擅长学科专业,明了学科教育,懂得编辑业务,还需要具有较好的文字水平。中小学教材的上述特殊性要求编写队伍要有专门的人才,相对稳定地从事这项工作。教材编写也必须由专业机构来完成,以便不断追踪研究、积累经验、提高水平。为此,人教社一直坚持教材编写队伍的“三结合”原则:一是学科专家、学科教育专家,二是一线优秀教师、一线教研员,三是专职教材研究编写人员,是这三方面人员的优势结合。这样的教材编写队伍有利于保障教材的质量、水平,有利于教材反映最新的学科研究成果、教育教学研究的最新进展,有利于汲取一线优秀教师的实践经验,并确保教材对一线教学实践的适应性。


  人教社科研部主任任长松告诉记者,“在我国,教材编写的专职化模式,人教社是开先河者,而且坚持了60多年。有人认为这种模式是落后的,我们也曾反思这种模式是否应该继续坚持,但2001年启动的新一轮课程改革为这种模式是否具有优势提供了强有力的证明”。教材编写需要科研成果的积累,需要教材编写经验的积淀。教材编写需要根据时代发展的要求进行创新,但是,创新需要有教材研究的基础,包括对过往教材的优点和缺点进行分析,以便确定创新的方向和目标。为此,只有教材编写的专职化以及教材编写队伍的“三结合”,才有助于编辑长期跟踪学科发展,随时发现问题,实现与专家、教师的及时沟通,不断完善教材。


  编研一体的编写体制,能够极大地保证教材质量。而今,人教社教材在中小学教材市场占有很高的份额,体现了新课改的精神,符合一线教学要求,也让人们重新认识了这种教材的编写方式。人教社曾拥有一批国内知名的教育家、学科教育专家,如叶圣陶、张志公等。现在也有一批中青年骨干,通过教材编写的实践和课题研究,迅速成长并日益成熟。人教社许多编辑科研人员已成为其所在学科的领军人物或重要力量。全国的德育、语文、数学、历史、地理、物理、化学、生物、科学、体育等学科教学专业委员会,人教社就有二三十位编辑科研人员担任理事长、副理事长、秘书长或专家成员。


  在第15届中青年论文评选颁奖及汇报会上,韦志榕总编辑说:人教社在教材编写领域里取得的卓越成绩有目共睹,在教材研究领域里也取得了丰硕的成果,这也说明了我们编研一体的教材研发体制是行之有效的,我们一定要坚持下去,并且将它更加完善。韦总编说,我们半个多世纪的发展体会是,以科研为基础,才能打造一支具有行业较高水平和影响力、具有国际视野的编辑队伍,才能编写出更多的优质教材。

[转载]教材,怎样改才能让人满意?



    昨天有《光明日报》记者电话采访我,说是上海某位作家对当前中学语文教材提出尖锐的批评,问我的看法。我谢绝了采访。理由是媒体上关于语文教学包括教材的争议不断,几乎两三个月就来一次,而又始终未能上升到学术的层面进行认真的研究。我主张冷静一点,少炒作,多做切实的调查研究,提出建设性可行性意见。接着,我找上海作家那篇文章来看,标题很吓人——《中国语文教育到了最危险的时刻》,主要是抨击上海版的初中语文教材,也涉及教学中弊病。我认为其文中所提观点大都还是有针对性的。比如课文不署作者名、随意改动原作,以及教学中僵化、模式化思维,等等,都是问题。但也有的看法偏执,如认为选收《大堰河我的保姆》是教孩子“爱保姆,恨父母”,孙犁的《荷花淀》是游戏笔墨、“文字谎言的堆砌”,等等。虽然我不赞同媒体过多炒作语文教育问题,但认为这位上海作家的意见还是值得参考。其实,课改之后教材有新气象,并非作家所说的那么糟。初中语文教材全国有8种不同版本,水平参差不一,不宜以偏概全。教材放开之后好处是“活跃”,坏处是商业利的加倍渗透干扰,现在教材普遍都编的比较粗糙,是必须正视的事实。我不想多说了,好多话其实在2010年12月23日《人民日报》对我的专访中就谈过了。不如把这篇专访贴到这里,供大家参考吧。


    人民日报2010年12月23日对温儒敏教授的专访,题目《教材怎样改才能让人满意?》


    从有人认为鲁提辖拳头“暴力血腥”,到《背影》中的父亲“违反交通规则”;从喧嚣一时的“鲁迅作品大撤退”到地动仪引发的“舆论震动”;从民间研究团体对小学语文教材的质疑,到由叶圣陶主编、丰子恺插画的一套老教材受热捧,一段时间以来,关于“教科书”的热议不断,引发社会各界的深入思考。


  “你从父母那里学到爱,学到笑,学到怎样走路。可是一打开书本,你会发现你有了翅膀。”教材,助力学生成长,但也问题与争议不断,是一副沉重的“翅膀”。如何理性认识教材的现状与问题?导致这些问题的根源是什么?在当前的市场机制、教育体制和文化环境下,给孩子们编写更好的教材,使之成为更加轻盈有力的成长之翼,我们能切实做些什么?我们的教育观念需要作出怎样的转变和调整?本期“时事观察”,我们就这一问题对北京大学中文系教授、语文教育研究所所长温儒敏先生进行访谈,并汇聚各方观点进行探讨。


  找准问题与出路——


  最大的缺失在于缺少“梯度”


  关于教材的争议,焦点常集中在语文课本上。有人认为,现行语文课本存在“四大缺失”,即经典的缺失、儿童视角的缺失、快乐的缺失和事实的缺失。甚至有人认为,现行教材充斥了虚假、说教、篡改,应予以全盘否定,推倒重来。如何客观评估现行教材的成绩和问题?


  温儒敏:新中国成立60多年来,前50多年的中小学教材都是全国统编的,最近几年,才开始实行一纲多本,即在课程标准指导下,由一些有实力的出版社组织编写,经全国中小学教材审定委员会审查通过,才可以发行。而各地区或学校采用哪个版本教材,原则上他们是有选择的主动权的。现在新编并通过审查批准出版的小学语文教材有十多种,初中语文有8种,高中语文有5种。


  事实上,各种教材编写体例、选文都有差别,使用覆盖面以及受欢迎的程度也很不一样。有些媒体批评语文教材往往都比较笼统,顶多是“举例说明”,很少对多种教材做全面调查,也没有量化分析,难免以偏概全。说“现行教材充斥了虚假、说教、篡改”,有失公允。说现有语文教材是“经典的缺失”,也不太符合事实。拿新编的5种高中和8种初中语文教材来说,采用经典作品的比重全都在半数以上,人教版高中语文课本采用经典的课文占到70%。你可以批评说“这还不够”,或者可以建议哪些经典可上或可下,但总不宜笼统批评说是“经典缺失”。目前有关机构正在组织对通行教材使用情况的大面积调查,据我所知,多数一线教师对教材配合课程改革的努力还是肯定的。


  现行的中小学语文教材有哪些新的变化?对现行语文教材的得失,您有怎样的总体评价?


  温儒敏:和以往教材比,现有的语文教材普遍注重突出人文性,尽量考虑调动学生学习的主动性和创造性,比如问题探究(思考题)设计就注意多样选择,贴近学生语文生活,培养开放性思维,每一课还有阅读链接或拓展书目,供有兴趣的学生课外探究。这些都是新的变化,体现了课程改革的精神。


  但另一方面,存在的问题的确不少,媒体的有些批评是中肯的。特别是某些版本的小学教材,其选文以及问题的设计,包括教师用书编写,对儿童心理照顾不够,导读和问答题设计过于说教,所谓思想性的体现也往往生硬表面,甚至有泛道德化倾向。还有的课文删改过于随意。社会上批评语文教材的意见大都是围绕课文的选择,哪些作品可以选,哪些不一定选,都可以讨论。


  我认为目前语文教材编写最大的缺失,不在选文,而在普遍缺少“梯度”。过去的教材一般注重“梯度”,每一学段、年级,甚至一个学期的前、中、后期,课文、知识点和练习的安排,都依照深浅程度形成一条循序渐进、螺旋式上升的线索。而现有的多种新编语文教材体例都变了,就是采用“主题单元”的框架结构,以主题来牵动整个课程计划。比如有的初中教材三年6册,费尽心思分列出诸如“家国情怀”“亲情歌吟”“生命礼赞”“品行善恶”“艺术感悟”“亲近自然”“时政聚焦”“科学之光”等二三十个单元,每个单元三四篇课文,都是按照主题类型来安排的,选文自然也主要从主题需要考虑,各单元之间本来应有的语文学习的逻辑递进关系,就难于照顾了。现在通行的高中语文必修课教材也大都采用主题单元框架,有的甚至把初中已经有过的部分“主题”重复一遍,加上必修课时间缩短到一个多学年,更谈不上“梯度”了。用主题来划分教学单元或板块,往往顾此失彼,很少考虑难度系数和教学适用度,也难体现语文教学由浅入深循序渐进的规律。这是迫切需要改进的。


  辨明历史和现实——


  教材编写需要“守正创新”


  最近,一套开明国语课本颇为流行。“老课本”的走俏,反映了社会上对好课本的需求,也反照出当前教材存在的问题。“老课本”给今后的教材编写带来怎样的启示?


  温儒敏:《开明国语读本》是叶圣陶先生上世纪30年代初编写的一套小学教材,也是民国时期最出色的教材之一。这套教材尊重儿童的天性,内容适合孩子,丰子恺先生的插图充满童趣,少有成人化的说教,课文和设计循序渐进,有梯度,遵循语言习得的认知规律。这些都值得我们今天教材编写者学习。但那毕竟是70多年前的课本,适合那个时代孩子们的学习,如今社会发生很大变化,孩子们从小就要接受很多以往可能没有的新事物新知识,教材肯定要满足当今时代的需求,不能照搬这套教材的编法,毕竟一个时代有一个时代的教育。


  重读《开明国语读本》,还有《国文百八课》等,我们对叶圣陶先生那一代教育家的胸怀、志趣、学识深表仰慕,同时感到今人编教材困难比过去大,束缚也比过去多。叶圣老编教材基本上就是民间自发行为,可以自由发挥自己的教育理念,出版后让教师和学生去选择,让社会去作评价,外在的干扰是较少的。当时的教育规模也很小,教材却放开出版,完全是自由竞争,社会对教材编写不会形成太大的舆论压力。而现今教育规模巨大,社会关注度非常高,动辄就是“政治问题”或“公众事件”,教育部门不得不严加管理,即使一纲多本,编教材基本上也还是“官方”行为,而并非个人著述。社会的期望,教育部门的要求,加上出版社商业利益竞争的挤压,编写组拥有的自由度其实是非常小的,很多情况下只能做平衡的工作。这是体制性的问题,是国情,从根本上制约着教材编写质量,尽管很难解决,但总要不断推进改革,为教育理论探讨及教材编写逐步创造比较宽松的环境。


  实际上,教材也一直在顺应时代中发展变化。比如环保话题,20多年前的教材中没有涉及,在2000年的人教版语文教材修订中,就增加了关于环保的课文。在经济社会快速发展的今天,教材怎样才能既适合教学,又满足现实需求,兼顾稳定与变化?


  温儒敏:教材要有相对的稳定性,不宜老是改来改去,变动太频繁。一线老师使用新的教材有一个适应和准备过程,变动太多,会给他们造成很大困难。当然,教材在使用过程中,可以根据教学实践的反馈,及时和适当地做某些修订。教材编写需要不断积累,需要相关学科研究方法的介入,又能随着时代的变化有所革新和变通。“守正创新”这句话我看可以作为当前教材编写修订的准则。而那种鼓吹要“对抗语文”的颠覆一切的思路,以及“翻烧饼”的做法,是不可行的,也不能解决问题。语文课程的改革难度很大,现在最需要的是扎实的调查和科学细致的研究,而不只是印象式的批评。在中国喊喊口号或写些痛快文章容易,要改革就难得多,在教育领域哪怕是一寸的改革,都要付出艰苦的努力。还是多结合实际来提建设性意见为好。


  打通教材和教法——


  走出功利化与技巧化误区


  从教育实践看,如何使用教材、采取符合教育规律的教育方法也很重要。许多孩子对语文课程的厌烦与逃避,很大程度上与不科学的教学方法很有关系。怎样转变教育理念、改进教育方法,促成教材和教法的良性互动?


  温儒敏:如果把教材比喻为菜谱,那么教师就是课堂上的“厨师”。“菜”做得不好倒胃口,不能总是怪罪于菜谱,而应看看“厨师”的烹饪手法有无问题。根据我对语文课堂多年观察研究,“厨师”合不合格,对教学效果非常关键。所以现在国家加大投入,推行教师全员培训的“国培计划”,我是非常赞成的。现在要做的工作一方面是修订教材,另方面则要提升教师的素质与教学水平,改革教学理念与方法,尽可能用好教材。


  我们谈论教材问题,不应该忘记目前语文教学存在严重的功利化倾向。为何不讲梯度?除了教材编写存在的问题,更深层的原因,还是功利化心态。一切瞄准考试,便很功利,很焦躁,都在搞“提前量”,随意增加教学难度。过去高考的紧张从高二之后才出现,现在高一就进入紧张备考了。连初中生也总被提醒如何准备考大学,某些高中的课就搬到初中来学了。这种紧张还波及小学,甚至幼儿园、学前班,都在搞“提前量”。有的学前班就要求孩子认识3000汉字,“拔苗助长”现象相当严重。鉴于此,这次语文课程标准修订,重新强调了教学的梯度,也意在抑制功利化焦躁症。这是很值得关注的。看来“梯度”不完全是教材和教学问题,而是关系到整个基础教育的全局性问题。如何贯彻语文课程标准的精神与要求,尊重教育规律,不急功近利,这是难题,整个社会都应当面对。


  语文教学的另一不良倾向,是技术化。表现主要有:备课很程式化,讲授多,涵咏少,讲课过于琐碎,美文鉴赏变成冷冰冰的技术性分析,甚至沦为考试技巧应对;太过偏重文笔技巧的训练,而不在引导审美与表达方面下功夫;作文教学全都瞄准中考高考,进行以范文分析为核心的文体“套路”的练习,“文艺腔”盛行,“宿构作文”成风,等等。


  技术化其实是教育竞技化的结果,只面对考试,就远离了教育的本义,不可能着眼长远,也没有耐心去关注学生整体素养的提升。从教育的角度,则是无视学科自身规律和学生主体性。语文教学最需要而眼下最缺少的就是“涵泳”,是浸润式习得。教材和教法都应当追求这种最佳的境界,引导“涵泳”,让阅读成为学生的习惯与生活方式。


实事求是地看,目前完全抛开中考和高考来谈课改是不现实的,课改和考试也并非水火不容,需要走出应试教育泥淖,在素质教育基础上实现新的平衡:让学生既考得好,又不至于被题海战术败坏胃口,不会把脑子“搞死”,兴趣搞没了。知易行难,只要理性对待、讲究规律、尊重学生、潜心改进,办法总是比困难多。